① 怎样学习小说
从写作的基础开始学起，没有基础那其他的都是白搭，如果连最基本的记叙文也写不会，那就别谈写小说了。 首先买一本 《现代汉语》和《文学概论》 来看，了解文学的基础，然后买本《写作》，但是写写作的这种书基本上市场没有太正规的，建议你就买全国自考的汉语言文学里边的那门课的教材《写作》，是国家统编的，都是专家写的。
这个看了呢就看国内外的名篇，最好是精选的小小说，或者是精选的小说段落的书，这种书比较多，也比较杂，一定要仔细选，看书的序言，看精选的这些作品的出发点是什么。
千万别盲目的看所谓码皮顷的世界名著，并不是所有的世界名著都是写作技巧非常高超的，很多都是因为思想高尚而被评为世界名著，那些书的写作技巧不是顶尖。所以要有针对性的挑。
文握简学积累是一个比较长期的过程，你如果想短期速成的话，估计很难全面提升文笔和文章结构构造，这些东西都是长期积累才能形成的。
你别听网上有些人所言，首先你得明白，任何文学家开始创作作品的时候，他们至少破了“万卷书”，他们首先是经过长期积累然后才开始动笔的，你如果没有文学的积淀，你刚开始就别动笔，因为动笔是你有了一定的文学基础之后才能有动力的。
先积累，积累到一定程度再试着动笔，这样才能进步，不然的话，怎么写都是垃圾文章。这是真理。每个文学家在创作之前都是读了无数书，这样才能厚积而薄发。在创作上没有天才，都是一点一滴积累的。
如果你想全面提升写作水平，那么最好是在以迟陆上这些书看完之后，看下中外文学史。
看完这些书也就有点底子了。然后再多看些国内外的名篇，有针对性的学习各种文学流派的写法，这样每天每天的积累一些，其实只需要大半年基本上写小说至少不会犯基础性的错误。
我建议吧，你就对照着北京师范大学汉语言文学系的教材买书，或者是对照着全国汉语言文学自考的教材买书也行，这些书都是有名的学者编写的，深入浅出，比较全面。
把这些书看完，也就差不多可以动笔开始试着写写了。
② 写网文小说如何入门，先来了解这些知识
一、网文入门
1、网络文学与传统文学的区别
网络小说， 故事是为主角服务的 。除了主角和几个重要角色，其余角色你甚至可以把他们当NPC，读者要看到的判敬，是主角的成长（划重点！），是这些剧情能为主角带来什么，主角要有超强的存在感，并且贯穿始终。
传统小说， 人物是为故事服务的 ，人物在很多时候不重要，哪怕是主角，有时候起到的作用也只是穿针引线，推动情节发展，简单说就是，人物是为故事服务的。甚至可以经常换主角，只要故事连贯，没有问题。
2、网文小说分类
玄幻、都市、科幻、言情、灵异、历史、军事、仙侠、武侠、同人掘竖慎
3、网文小说写作规划体系
写作除了不断的输入，还应该不断的输入，写作需要有一个体系：固定的创造时间，细纲时间，阅读时间，学习时间，交流时间等。
细纲时间：为了提升创作速度
阅读时间：为了增加自己的眼光，以及市场调研
学习时间：为了提升作品的质量
交流时间：为了验证自己对网络文学的理解，互相提升
4、纠正新手写作问题
1）句子要短小精悍
问题 ： 文章存在大量的长句，使读者阅读起来困难
解决：对长句进行分割，精简成短小精悍的句子。
2）语言不能太啰嗦
问题：语言过于啰嗦，表达不够清楚，不能让读者感同身受
解决：
[if !supportLists]· [endif]在场景描写，尤其是描写一个着重强调人物的场景时，要概括性精准情绪描写（要抓住人物那时候的情绪进行描写）
例子：主角周围围了很多人，有人忐忑，有人担忧，也有一部分坏心思的幸灾乐祸。
[if !supportLists]· [endif]细节处理方式：细节描写一定要与情节有关，要与剧情有关，不能为了真实性，一味增加细节。
3）段落不宜过长
问题 ： 段落过长，甚至一个章节就是一段，现在是手机阅读时代，段落过长，会影响阅读效果
解决 ： 拆分段落
4）每章字数统一且不可过多
问题 ： 每章字数参差不齐，尤其是前三章，拼命多些，造成读者视觉疲劳
解决 ： 每章字数大体保持差不多，一般男频向字数大体在两千字出头或者三千字出头，女频向字数大体在一千字左右。
5）开篇进入剧情，并且有亮点或冲突
问题：开篇大量的设定，没有剧情或者剧情薄弱不够吸引人
解决：重视开篇，开篇一定要深思熟虑，将设定往后推，开篇进入剧情，要有亮点，或者冲突。因为读者没有耐心，前面没有抓住读者，后面写得再好也无济于事。
6）避免对话过于单一
问题：对话描写形式单一，新人描写一般全是对话流，双引号写到底，导致画面单薄，甚至会引起读者分不清到底谁在说话。
解决：交叉使用以下四种对话模式：
1.牵羊式 。提示语在前，引语在后，引语之前用冒号。即先交代谁说（说明性部分），后写说了些什么（引文部分）。
例1：忽然，她跳起来拍着屁股说：“咱俩先换过来，我妈是高级裁缝，她能把裤子的口子缝得一点儿也看不出来。” （选自 《羚羊木雕》 ）
例2：奶奶突然说：“算了吧，这样多不好。”（选自 《羚羊木雕》 ）
先写某某说，然后写他所讲的话，这种对话描写，能够使读者先知道是谁说的话，人物关系明白清楚。
2.推车式 。引语在前，提示语在后，提示语后面用句号。先写所讲的话（引文部分在前），下面写某某说（说明性文字在后）。把引话放在某某的前面（某纤橡某说的话后面用句号），其作用是为了强调所说的话。
例1：“那只羚羊木雕哪里去啦？”妈妈突然问我。
“爸爸不是说给了我么？”我小声地回答。（选自《羚羊木雕）
第一句，引文在前，是作者为了强调她母亲质问地话。说明性文字用“突然”，既说明事情发生得料想不到，又展示了她母亲发怒得神态。
“我”以反问口气作答，突出了“我”的委屈与不满，说明性文字中的“小声”一词，既突出了“我”的害怕心理，又渲染了对话时的紧张气氛。
3.挑担式 。提示语在两个引句中间，提示语后面跟着逗号。即将某某说插入引话的中间（说后面用逗号）。
这种对话描写，有三种情况：一是需要插入说话人的动作神情；二是某某说的话比较长，前面的又必须将引话与别人的对话紧密相接，把某某说（说明性文字）放在最后又相隔太远；三是一个人所说的话，在意思上前后有转折。
例1：“妈妈！”孩子委屈地摇着我的手臂，喃喃地说，“有了熊皮，不是可以给阿婆做熊皮手套了吗？”（选自 《这不是一颗流星》 ）
这部分说明性文字，“委屈”、“摇着”表神情动作，属于第一种情况。
例2：“你这个人真是自不量力！”姑娘好象生了很大地气，瞪了老头一眼说，“你干一天活，挣几个钱，充什么大肚子汉呢？十五不要，十四不要，十二也不要，看在你来得早，凭着你那票子新鲜，依你，十块钱搬走吧！记住，原产墨西哥，免得叫人再拿扇子拍你！”（选自 《花市》 ）
这句人物对话比较长，先承接他人的话，说明性部分承前启后，使后面的引文朗利明白。如果将说明性文字放在后面，那就显得拖拉不明快。再特定环境中，如能恰到好处地运用第三种类型人物对话描写，能够增强表达效果。
例3：“啊！你也天天上班！”我把他搂在怀里说，“妈妈干啥去了？”（选自 《夜走灵官峡》 ）
这个例句中，后边的话不是顺着前面的话的意思说的，在意义上有转折，所以在引话中插入说明性部分。
4.省略式 。即把说话人是谁省略掉。使用这样的格式时应注意，必须使读者能够根据说话的语言坏境清楚话是谁说的。
例1：年轻干部手里摇着黑色纸扇，上下看了老头一眼，似笑非笑地说：
“老头，你晓得这是什么花？”
“令箭荷花！”
“原产哪里？”
“原产……原产姑娘家里！”
年轻干部哈哈大笑。（选自 《花市》 ）
以上所说地人物语言地四种表现形式，人物对话的位置为什么要变化呢？这主要是为了表现说话人的神态、情绪、心理及时间先后等，是为了让人物语言表达得更精确、更细致、更流畅，增强文章的感染力。
人物对话的另一类转述，即间接转述讲话的内容。它是由作者或文章的叙述人转述讲话的大意。它不用冒号和引号，提到说话人的地方，用第三人称。
例2：接着，韩麦尔先生从这一件事谈到那一件事，谈到法国语言上来了。他说，法国语言是世界上最美的语言——最明白，最精确；又说，我们必须把它记在心里，永远别忘了它，亡了国当了奴隶的人民，只要牢牢记住他们的语言，就好象拿着一把打开监狱大门的钥匙。说到这里，他就翻书讲语法。（选自 《最后一课》 ）
7）不要一味埋头码字，要注重技巧，多看多学
问题：新手写书的时候，心情比较激动，一味的闷头码字，从来不注意相应技巧的使用，也不去阅读别人的书籍，不去学习经验技巧，然后看着糟糕的成绩，奔溃了......不愿意写了......
解决：要经常去看那些畅销榜单上的书籍，并且进行总结学习。安排情节的时候，不要完全依靠自己的本能，而是要有意识的安排冲突，安排悬念，安排爽点。
③ 如何写好网络小说
我也是写作萌新，在经常混的网站里勾搭了一位编辑大大，然后她手把手教我的
写作分为
1、从外到里的写作。2、从里到外的写作。
从外到里的写作就是：杜撰出一个想法，稍加酝酿，便直奔键盘，以一种大家都觉得合适的方式把自己喜欢的场景串联起来。遇到问题时，死抱其心爱的场景，用新的讲述方法将其扭结在一起。结果：有可能会作出一件精品，但水平忽高忽低，而且不能随心所欲驾驭自己的天赋。
从里到外的写作就是：
花掉大部分的时间创作故事的步骤大纲。
1）步骤大纲
即一步一步讲故事。
①简单说明每一个场景发生了什么，如何构建和转折
②在故事设计中这一场景应该属于什么位置（激励事件？幕高潮？主情节、次情节？）
*他必须创造比他所能使用的多得多的素材，然后毁掉一切他认为不够理想的东西，追求一个珠圆玉润的故事。
*十分钟内讲述不对的任何东西在银幕上会糟糕十倍。
*一件优秀的艺术品都具有令心灵的聒噪宁静下来，并将我们提升到另外一处的力量。
这都是我的编辑教我的，希望对你有用哦！
④ 初学者怎样学习写小说
写小说先学会刻画人物的方法：心理描写，动作描写，语言描写，外貌描写，环境描写。
三要素：人物、情节、环境。
有了环境，才能有人，有了人，才能有生活，有了生活，才能从中产生情感，所以环境、人、生活、情感，这四个方面是统一的。描述时，将这四个方面联合起来描述，不要遗漏任何一者。
环境的描写：时间、地点、景物、天搜猜气。
人的描写：长相孝旁和体型描写世慎型、穿着描写、身份描写、言语描写、行为描写、表情描写。
小说最终要表达的是情感，但是必须在一定的环境、人物、生活中才能清楚的表现出来，作者先考虑要表达什么情感，再设计能清楚表达这个情感的环境、人物、生活。
1.正面描写：作者直接描写。
2.侧面描写：故事中，人物对人物的描述。
其实最重要的就是这几点。
说到底还是要多学多看。
⑤ 我想学写小说，请问要怎么入门还有别的求细教。
作家是个杂家
也就是什么都看,什么都接触,然后才有自己的感悟与体会,然后才有一种想写出来的感觉.然后才会开始学会慢慢的积累,最后才能成为一个三流的作家.
过程是艰难的,坚持才是最重要的.
想象力与现实的结合,成就作家.你要想当作家啊,那就开始熬吧 呵呵
至于写作技巧和知识什么的,哪有那么好的事啊,要是都看过技巧文章就能写好的话,现在满地都是作家了,写文章小说什么的,需要一种发自内心的表达,一种人性本质的真情恶.一定要记住,要真,不要刻意去安排.
写作技巧
小说的特点主要有三点:第一，以塑造人物形象为反映或表现生活的主要手段;第二，有较完整、生动的情节;第三，有具体的、典型的环境描写。因此，人物、情节和环境被称 为"小说的三要素"。
具体
一、充分准备，打好基础 写作短篇小说与写作中、长篇小说一样，在写作前必须进行充分的准备。首先，在执笔 写小说之前，必须具有一定的思想修养和生活积累。其次，读过较多的文艺作品，喜爱文学创作，有一定的文艺修养和文艺理论的基础常识。茅盾在《创作的准备》开头就指出:"世 界文学史上的巨人们遗留给我们的不朽的著作，以及他们毕生的文学事业的经历，就是这题 目--'创作的准备'的最完美的解答。理论家们从这些文学巨人们的业迹研究分析解释， 写了很多论文，数十万言一厚册，也就是给这题目作注脚。"再次，在写作小说之前，从事 过表达方法的基本练习，并从事过一般散文尤其是速写的写作练习。"一个初学写作者最好 多做些基本练习，不要急于备银帆写通常所谓小说，不要急于成篇。所谓基本练习，现在通行的'速写'这一体，是可以用的。不过我觉得现今通行的'速写'还嫌太注重了形式上的完整，俨然已是成篇的东西，而不是练习的草样了。作为初学写作者的基本练习的速写，不妨只有半个面孔，或者一双手，一对眼。这应当是学习者观察中恍有所得时勾下来的草样，是将来的精制品所必需的原料。许多草样结合起来，融和起来，提炼起来，然后是成篇的小说。"(《茅 盾论创作》第358页)所以，我们要学习写作小说，必须从思想、生活、技巧各个方面下苦功，打下坚实的基础。当然，对这个问题的认识不能绝对化。这并不是说，我们要等思想、生活、技巧三关都完全过好之后再进行创作。不少青年作者的经验说明，初学写作者就是要勇于创作实践，写是最好的基本训练。不要怕失败，失败是成功之母。小说创作和其它文体 的写作一样，没有什么捷径，小说的技巧只有自己从多次实践中逐步摸索出来。别人的技巧，只能作借鉴，创作还是要靠自己。
二、认识生活，熟悉人物 创作需要生活，对生活不熟悉，不理解，就无法反映和表现生活。社会生活是文学艺术的源泉，人是社仿雹会诸关系的总和，只有熟悉、理解社会生活，才能熟悉、理解各类人物。不 熟悉、不理解各类人物，就无法进行以塑造人物形象为中心的小说写作。茅盾在谈他怎样开始小说创作时说:"我是真实地去生活、经验了动乱中国的最复杂的人生的一幕，终于得了幻灭的悲哀，人生的矛盾，在消沉的心情下，孤寂的生活中，而尚受生活执着的支配，想要以我的生命力的余烬从别方面在这迷乱灰色的人生内发一星微光，于是我开始创作了。我不是为的要做小说，然后去经验人生。"他还说;"好管闲事是我们做小说的人最要紧的事，你要去听，要去问。"(《创作的准备》)因此，一个小说作者应像阿·托尔斯泰说的那样:"他溶化在生活洪流之中，溶化在集体之中;他是一个参加者。"
小说写作需要的生活不是指日常生活、饮食男女之类，能成为小说素材的"生活"，至少应该有三个搏滚条件:
1.具有较鲜明、生动的形象;
2.具有独特性;
3.具有一定的思想内涵。因此，当作者在观察生活的时候，无论对人物、对故事、对环境，都应从上述三点出发，勇敢地扬弃那些琐屑的、纷纷扰扰的"流水帐"，抓住真正有用的写作素材，渗透作者 的思想、感情，使生活素材逐渐变成自己的东西。 三、严格选材，深入开掘 1931年，沙汀和艾芜写信给鲁迅，请教短篇小说的题材问题。鲁迅回信说:"只要所写的是可以成为艺术品的东西，那就无论他所描写的是什么事情，所使用的是什么材料， 对于现代以及将来一定是有贡献的意义的。为什么呢?因为作者本身便是一个战斗者。不过选材要严，开掘要深，不可将一点琐屑的没有意思的事故，便填成一篇，以创作丰富自乐。" 高尔基也说过:"在短篇小说中，正如在机器上一样，不应该有一个多余的螺丝钉，尤其是不应该有多余的零件。" 这就告诉我们，写作短篇小说必须严格选择题材，深入开掘。那么，短篇小说怎样进行题材的选择和主题的开掘呢?
选材
(一)撷新去陈，根据时代需要选材。短篇小说的题材是没有什么限制的，凡是人类涉足的领域、产生的事件，都可以经过选择作为作品的题材。但是，从美学价值和社会意义来考虑，我们就必须撷新去陈，尽量选择我们这个时代、这个社会所需要的题材来写。
(二)以小见大，根据体裁特点选材。短篇小说这种体裁的形式特点，要求作者不能象写长篇小说那样写人生的纵剖面，而必须写人生的横断面，就象是横着锯断一棵树，察看年轮可以知道树龄一样，短篇小说虽写人生中的一角、一段，也就可以窥见整个人生。鲁迅、 茅盾、巴金等作家为了在短篇小说中反映他们所处的时代，在写作短篇小说时，都是选取主人公人生道路上的某一段作为题材的。因此，有经验的小说家在谈创作经验时就指出，创作短篇小说必须善于"截取"、"选择"。如王蒙在《谈短篇小说的创作技巧》中就说过，短篇小说构思的很重要的一点就是要"从广阔的、浩如烟海的生活事件里，选定你要下手的部位。它可能是一个精彩的故事，它可能是一个给人留下了深刻印象的人物，它可能是一个美好的画面，它也可能是深深埋在你的心底的一点回忆，一点情绪，一点印象，而且你自己还一时说不清楚。这个过程叫作从大到小，从面到点，你必须选择这样一个'小'，否则，你就无从构思无从下笔，就会不知道自己写什么。"
(三)扬长避短，根据自己生活选材。一般来说，作者应该写自己熟悉的题材，因为这些题材是在自己的生活中积累的大量素材的基础上提炼出来的，写起来容易驾驭，而且能写得生动、深刻。当代小说家中的佼佼者大多是从写自己生活经历中的人和事开始走上小说创作道路的。 选材是短篇小说写作中的第一个重要的环节。选材的目的在于从大量的素材中选取可以写入小说中的题材--生活中有典型意义的片断。要达到这个目的，我们必须具有从纷纭的生活现象中"捕捉"题材的能力。这种"捕捉"生活中有典型意义的片断的能力，对于小说创作极为重要。茅盾在他的《短篇小说选集后记》中指出:"在横的方面，如果对于社会生活的各样环节茫然无知;在纵的方面如果对于社会生活的发展方向看不清，那么，你就很少可能在繁复的社会现象中，恰好地选取了最有代表性、即具有深刻的思想的一事一物，作为短篇小说的题材。"所以，短篇小说在选材时，不能只着眼于事件的故事性和吸引力，而要着眼于把生活的侧面、片断放到整个时代的背景上去考察，要把握住社会的"纵"的和"横" 的两个方面，善于从平凡的日常生活现象中捕捉住不平凡的东西，从而由时代和社会的一角反映出时代和社会的全貌，使读者从生活海洋中的一朵浪花看出奔腾澎湃的大海。
对于短篇小说题材的"开掘"--主题的提炼同样要十分重视。"几乎在所有的情况下，作家心中首先想到的总是小说的主题，或者说思想内容。他构思小说的情节是为了表达这一主题，创造人物也是围绕着这一主题。好的小说总是有一个好的主题的。"([英]《小说家的技巧》) 衡量一篇小说的美学价值，重要的并不是看题材本身，而是看作者对于题材所开掘的思想的深度--主题提炼的程度。所谓开掘，就是要深入发掘生活素材所内涵的本质意义的东西; 作者对生活素材的本质意义开掘得越深入，主题思想就越深刻，作品的教育作用也就越大， 美学价值也就更高。所以说，一篇没有好的主题的小说，是无法登上大雅之堂的。 李师东在《一个新的文学层面的诞生》中评论九十年代的新生代作家时指出:"八十年代的文学，是以对表现疆域的拓展的掘进、对表现手段的探索和实验为其显著特征的。与前几茬作家相伴随的是冲突和对抗、张扬和摒弃、试验和沿袭、超前和滞后、创新和守成、反拨和 建立等源远流长的话题。直至今天，我们仍然能在文学创作和文学批评中感受到来自不同思想观念、文化背景的冲撞和对举。""在九十年代新的时空下，这一茬更为年轻的青年作家得以走上文坛，正在于他们明显疏离了前几茬作家习惯关心的话题，而与社会的新的变化和进展保持了同步相向的趋势……把个人的情绪与时代的生活面貌和精神处境勾连在一起，谋求与九十年代社会的契合，体现中国社会新的进展，这正是他们的努力。以一种消解的姿态， 达到对文学的整合，以反先锋的方式，回归到朴素的情感姿态，以个人化的方式，进入到文学创作之中，这正是这个新生代作家群的文学用心。"(中国华侨出版社1996年出版的"新 生代小说系列"总序) 应该指出:小说写作中对材料的分析与科学研究中对材料的分析是根本不同的两回事。
"一个文学作家应当走的'创作过程'的道路，是和社会科学家研究过程的道路相反的。""社会科学家所取以为研究的资料者，是那些错综的自然的现象，文学作家的却是造成那些现象的活生生的人。社会科学家把那些现象比较分析，达到了结论;文学作家却是从那些活生生的人身上，--从他们相互的关系上，看明了某种现象，用艺术手段来'说明'它，如果作家有的是正确的眼光，深入的眼光，则他虽不作结论而结论自在其中了。"(《茅盾论创作》第466页)因此，小说作者的分析工作是与自己对人物、事件的观察、感受，对生活的体验、理解结合在一起的，这种分析是理性的，但是它是融化在形象思维中的。
许多小说作者的创作实践告诉我们，有的作品的主题是在人物之前产生的，而有的主题是在有了人物之后才确定的。例如茅盾创作《春蚕》，是先有了主题，"其次便是处理人物，构造故事。"(《我怎样写〈春蚕〉》)而王蒙说他的许多短篇小说并不是先有了主题然后再去写的。他说:"《夜的眼》是什么先行呢?是感觉先行，感受先行，是对城市夜景的感受先行。这里头有我个人的感觉，但又不全都是。……《夜的眼》就是写一个长期在农村、在边远地区的人对大城市、对我们生活的感受。……这个感受饮食着深思对我们生活的深思，这个深思还没有做出明确的结论，但是它充满了深思。"王蒙又说:"《夜的眼》还有一个主题，就是写了我们生活中的转机。……所谓'转机'，充满了艰难，充满着历史的负担，但又开始有了新的东西，大有希望。《夜的眼》里既有负担，又有希望; 既有伤痕，又有跨越伤痕向前进的努力;既有思索，又有感受;既有想不清的地方，又有相当清楚的地方。我觉得《夜的眼》里包含的东西是比较多的。"(《漫话小说创作》)
总之，我们对小说的材料必须深入开掘，对主题必须刻苦提炼。而在构思时、写作中，是不能将主题提炼、人物刻划割裂开来的。可以是主题先行，也可以是人物先行，还可以是感受先行。而且，主题可以是一个，也可以是几个，即写成多主题的小说。
小说人物
第一种，以生活中的某一个原型为主，加以概括、想象和虚构，从而创造出典型人物。 例如，鲁迅的《狂人日记》中的狂人，原型是他的一个表兄弟。鲁迅结合平时对黑暗社会的 多方见闻，改造了这个疯人形象的内容，赋予人物以深刻的社会意义，从而塑造出了狂人这 个艺术典型。
第二种，在广泛地集中、概括众多人物的基础上塑造出典型人物。这就是鲁迅说的"杂 取种种人，合成一个"的方法。巴尔扎克在谈人物塑造时指出:"为了塑造一个美丽的形象， 就取这个模特儿的手，取另一个模特儿的脚，取这个的胸，取那个的骨。艺术家的使命就是 把生命灌注到所塑造的人体里去把描给变成现实。如果他只是想去临摹一个现实的女人，那 么他的作品就不能引起人们的兴趣，读者干脆就会把这未加修饰的真实扔到一边去。"
鲁迅笔下的人物大多是这样的。他说:"所写的事迹，大抵有一点见过或听到过的缘由， 但决不全用这一事实，只是采取一端，加以改造，或生发开去，到足以几乎完全发表我的意 思为止。人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西， 是一个拼凑起来的角色。"(《我怎么做起小说来》)
有许多优秀的短篇小说作品，其中的人物都是指不出生活原型的。这种作品中的典型人 物形象的塑造，可以说比用某一原型塑造人物形象更为困难，然而，一个真正的小说作者是 必须掌握这种塑造典型人物形象的方法的。 以上两种塑造人物的典型化方法，有时可以在一个作品中同时运用，即可以用一种方法塑造 某一人物形象，而用另一种方法塑造另外的人物形象。
刻划小说人物注意
(一)小说中的人物和真实人物不同。他是作者虚构的，而这种虚构的人物来自小说作 者的心灵之中，是融有作者的血肉、灵魂、性格、气质的"臆造"的人物。小说中的人物生 活在小说的国度里，这个国度是一个叙述者与创造者合而为一的世界。英国小说家福斯特在 《小说面面观》中指出:小说人物在人生中的五项主要活动--出生、饮食、睡眠、爱情和 死亡等方面，都有不同于真实人物的特点。只要他了解他们透彻入理，只要他们是他的创作 物，他就有权要怎么写就怎么写。这就说明:小说人物由于是作者展开想象、通过虚构创造 的，因此他不同于生活中的真实人物。学习小说写作，不能不首先明白这个问题。
(二)小说人物与作者自我之间是一种既矛盾又统一的关系。莫泊桑在《谈小说创作》中告 诉我们:作者写的不管是什么人物，"我们所表现的终究是我们自己"，"我们要使人物各各 不同，就只有改变他们的年龄、性别、社会地位和我们'自我'的生活情况，这'自我'是 大自然用不可越逾的器官限制所形成的。""要使读者在我们用来隐藏'自我'的各种面具下 不能把这'自我'辨认出来，这才是巧妙的手法。"
同时，莫泊桑又指出:我们作者"如果对人物进行了充分的观察，我们就难免相当准确地确 定他们的性格，以便能预见他们在各种不同情况下的行动方式，如果我们能够说:'一个具 有这样性格的人，在这样的情况下会做出这样的事'，但决不能由此得出这样的结论:我们 能够一个个地确定人物自己的非我们所有的思想中的一切最隐蔽的活动，那些与我们不同的 本能所产生的一切神秘的希求，他那器官、神经、血液、肌肤和与我们特殊的体质所决定的 暧昧的冲动。"这就是说:作者根据自己的艺术构思塑造着人物，但人物却对作者保持着相 对的独立性;作者三番五次地进行艺术构思，修改自己的人物性格，要人物活起来站起来， 是典型又是个性;人物性格一旦形成，一旦活起来站起来，他就要顽强地按照他的社会地位、 生活环境、思想性格、个人气质来思考，说话，做事，行动，抒发内心情绪。这时候，他常 常要跟他的作者发生争执，提醒作者应该怎样描写他。在这样的情况下，作者的笔就只好顺 着人物自身的行动进行写作。当然，这种情况是只有在进行认真、深刻的艺术构思后才会出 现，草率从事是写不出真正的小说人物的。
(三)小说人物的个性特征需要通过真实的细节描写体现出来。在小说写作中，细节描 写对人物的个性化具有头等重要的意义。真实的典型的细节首先是行动方面的，也可以是语 言方面的，或者是心理活动方面的，以及其它方面的。作家刘真从创作中体会到:"作品中 的细节，就象活人身上的细胞，是艺术作品的灵魂，所谓作品的高度，深度，是由它的细部 来决定的。""一个细节很难构成一篇小说，可它常常是一篇小说的引线或基础。"(《首先要 攻下的难关》)
学习小说写作，一定要下功夫寻找这样的细节--看似无所谓却有重要意义的细节。因 为典型环境中的典型性格，正是由许多适当而具有力的典型细节来完成的。唯有把许多有典 型意义的细节有机地贯串起来，组织起来，才能达到从典型环境中描写典型性格的目的。
另外，有的作者还常常通过写人物小传分析人物性格。这种人物小传对作者掌握人物性 格有一定帮助，初学者也可在习作小说时采用。
先找份工作吧 ，因为小说如果写的不好点击率就少，拿的钱也会少。先找到稳定的工作，然后用空闲的时间来写小说。写小说的话必须要持之以恒，要坚持定时更新，才会有吸引力。
我也不知道
嘻嘻，这还是要多看多练，先给你看看基础吧：
因为自己也才刚开始写小说，一直以为写小说也不过如此的时候，发觉自己写不下去了，于是开始研究起小说的创作，翻阅了一些书籍，听取些网友见解。在此讨论下写书的一些感悟。如有不足处请多多包涵,也请大家一起讨论下写作的心得。 在当今小说泛滥的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求 *** 、发泄、滥竽充数等现象也越来越多。
文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都只是表面的，犹如一个帅哥、美女，这类小说可能一开始很吸引人，但接下去，能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了。 我认为文章离不开人性，据我所知，当今最热门最受欢迎的动漫，往往是那些绘画水平一般，但在故事方面引人入胜的作品，特别是在人性方面塑造成功的作品；而那些绘画水平已达到“大师”级的，就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多。举例，比较成功的动漫作品《高达》，主要描述了战争的本性——是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平？战争是对是错一直是大家寻找的问题。它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人性的多面现象。所以，日本《高达》系列的动漫一直高居榜首。
现在我们来讨论小说的创作技巧：
小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或 *** 、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。
一、人物个性的刻画
1、人物表现的要素有：
a、独有的表情b、习惯的动作c、常用的对白d、思想y、意念和欲望f、弱点和缺陷g、角色的好恶习性
2、这些要素的运用：
以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。
二、配角的运用和衬托
有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。
1、配角的类型：
正面——导师型、爱慕型、协助型
不确定——神秘型、竞争型、丑角型
负面——陷害型
2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。
导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色
爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。
神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。
竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。
陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。
丑角型：常常会扯人后腿，作出很 *** 、荒唐的事，为搞笑而声的角色。
3、每个角色都有他必要的功能，就想在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出 *** 。
三、桥段的发挥和设定
1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。
如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。
2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。
如：一个传说中的剑客，，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十八岁的少年，流浪汉称他为师傅
买本纽约摄影学院教材 不贵 内容很全很实在
你多看小说 再加上一些语文底子应该就可以了 那些作家可从来没有拜什么师傅多是自己慢慢打磨出来的
有一种恐怖的渲染方式，那就是血腥。我喜欢哥特风格的写作手法，在冥冥中给人阴森感。
以下，是我在网上看到的。
美丽残暴的谋杀，男人用匕首抚摸她的脸颊，对准喉咙一刀深下去，刀刃亲进肌肤，穿过动脉气管。黏稠的血液喷出来，溅到四处，床单，枕头，衣衫 。女人沉闷的瞪大眼睛死望天花板，男人用舌尖舔食掉伤口多余的鲜血。这个曾有解剖学历史的医生，把女人洁白光滑的腹部切开，肉皮绽开，皮肤组织依稀可见，边缘渗血，挖出活生生水淋淋的沁脏，滴血到地板砖渗进罅隙，肉连肉断裂的声音滋响。看到了你的沁脏和雪白的骨骼，完美之极，肠，肺，肾………稀瘫而柔软的可怕。 我想你是爱我的，心还在跳呢。（选自QQ286071316）
冰冷 侵入血液 本能旳让它得到释放 月光包围着我渍满血旳身躯
看着脚下旳黑影 我在它身上 肆虐旳跳舞 时而激烈
时而柔美 直到满脚都是那鲜红旳兴奋 我大步跳着 欢呼着“一....二...”
在空中 我叫喊着 “三...四”我旳灵魂也得到了释放
它依旧在我脚下 血肉模糊 不断涌出鲜血
融合在乳白色粘稠旳液体里
我再次兴奋 因为它比月光更皎洁 这将是我重生旳洗礼。
（选自QQ325939077）
我斩断了我的头颅
与你一同玩耍
碗口大的伤疤
鲜血逐渐发黑凝固 （选自325939077）
怡芊芊
-----《早安，老公大人》豪门世家
作者用俏皮的写作手法描述了一个俏皮女主和一个沉稳腹黑男主的故事，情节牵动人心且清晰流畅。文章整体很吸引人，是宠文中的宠儿。
桃子猫
-----《绝宠亿万甜心》豪门世家
作者笔力老到，主角的发展路线值得期待，情场感也很强，情节的开局过度发展都十分自然，读起来很顺很舒服，人物塑造上入木三分。
醉时眠
-----《如骄似妻》豪门世家
原本的一场寻欢作乐，演变成了惹火烧身，题材十分的新颖，作者在人物的设定上也是惟妙惟肖，生动形象。
唯一的迷蝶
-----《前夫，请你入局》豪门世家
女主的华丽归来，男主暴跳如雷，文笔流畅，内容新颖，无不让人眼前一亮。
我当初学C的时候，老师让我们画流程图，我到现在也没有发现它有多重要，但老师说，以后遇到复杂的题目，这回是一个好的帮手，虽然我没有感觉，但是，你可以试一下，你要选一本好书，最好例题多一点，方便你理解，不要找那些只有文字说明的书，你光看定义，是不理解它讲的是什么的，反正一步一步，千万不要急，要把基础打牢，什么是基础，基础就是所谓的变量，运算顺序，FOR，while之类的语法，要一步步来，就像是在盖房子，如果基础不牢，到最后会吃亏的，以前我初中学习就急于求成，无法理解老师说的基础不扎实是什么意思，现在知道，如果你基础扎实了，成绩一定数一数二的，所以这是我的建议。
推荐一本书：
《行为心理学》（学苑出版社，2003年）。章乃器学院导师推荐书目 :znq.zjgsu.e./eWebEditor/UploadFile/200810309249872.xls
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⑥ 我想要学习写小说，但是不知道该从何入手！
亲，您好、小说并不是人人都能写的，首先一定要有一个明确的大纲，你要知道你自己要写什么，就像是给一篇作品按上一个骨架，在其基础上添肉。大纲写好了，文章就会好，其次，一个好的简介可以吸引读者的眼球，内容要清晰，最好可以在众多文中脱颖而出，当然你要了解读者的口味。写好之后，记得以读者的身份看一遍，是否能看得懂，有没有不完善的地方。现斗睁在的小说可谓比米粒还多，所以加紧练习也不错哦，当初我刚接触小说信销脊的练习方法是：扩句！
举个例子：我不爱你，你又何必爱我。
这一句话，勤加练习，每天写十份扩句，保证不重复，渐滑渗渐的强大的文学水平就积累起来啦。
但愿对你有帮助~嘿嘿
⑦ 新手写网络小说，应该怎么入门
每一部作品中都有一个世界。而我们要尽力把它描述得更真实。
写酒馆里一场打架事件，写富家公子在餐桌上的行为，写乡间小路上的风景，这些都要写得真实
可信。小说必须要把这份真实表现出来，否则，即使是现代小说都难以令人溶入，更何况幻想小
说。
做得不够，小说就会“飘”。读者多数说不清是怎么回事，他们只会感到，小说比较“模糊”。
那是因为，在读者脑中并没有形成清晰的画面。他们对这个世界、对这些事件的印象还不清楚。
这就是作者的责任了。好的作者，能够把读者带进作品中的世界里，令他们如同身临其境。
他们看见街道上的癞皮狗，看见树冠上的鸟巢，看见卖饰品小贩的破袖子；他们听见铁匠铺的叮
当声，听见孩子们追打时的尖笑，听见屋檐边盘旋的风声。
他们闻到垃圾堆的湿臭，摸到祭坛粗糙的石面；他们在火山口汗流雨下，隔着靴底也感到脚下发
热；他们在地震的纷乱中奔跑，不停被人撞来撞去，头晕目眩，崩落的木板石砖就掉在脚边，溅
起的灰土弄脏了牛皮短靴，耳边是几百个声音惊叫不停。
这个时候，读者就会感到这个世界活了过来。他们在世界中行走，在作品里旅行，每个画面都清
清楚楚展示在眼前。当他们向别人转述的时候，不仅能复述这些场景，甚至还能添油加醋补充一
些。那是因为，这些场景真的曾经出现在他们眼前，就好像他们亲自走过一样。
对我来说，这方面的第一课，是白居易的《琵琶行》。每次当我回忆起来，总感觉眼前是一幅幅
画面，一个个镜头。《琵琶行》能够流传至今，抛开思想性之类的不谈，它的那份真实感颇足称
道。
或者有人说，那本来就是真实的事情啊。没错，但问题不在于事件是否真实，而在于讲述得是否
真实。讲得好，假的也能变成真的。画家凭着想像画一个山谷，那山谷真的存在吗？同样，作家
写一个城镇，那城镇真的存在吗？
只要表达得法，观众就会相信。一句老话，情节可以虚构，细节一定要真实。
* * * * * *
说到《琵琶行》，那就先以它为例。其实，讨论《琵琶行》不仅涉及到真实的细节，还有用词气
氛、视角切换，以及场景与人物的互动。单归在这一篇里不太合适……不管了，咱们继续聊吧。
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟（场景时间、地点、事件，带气氛的景物描写）
主人下马客在船，举酒欲饮无管弦（动作，事件）
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月（心理，景物，而且这两方面的气氛相互加强）
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发（声音，与人物互动，并且作为情节转折点）
夜里到江边去送客，正是秋天，花凋叶落，满目凄凉。临别喝点儿酒，又没音乐。就这样闷闷
地，也没什么话说。该走啦，心情越来越差。再看江水茫茫，月色寂寥，不知不觉，凄凉感更深
了。忽然听见有人弹琵琶，弹得真好啊！大家都傻傻地听着，脚也不动了，眼睛也不转了，酒杯
端在半空停着……
这八句中，有景物，有心情，有声音，有动作，并且被同样的气氛贯穿。说到细节，里面有枫
叶、荻花，有马，有船，有举杯相敬的动作，有江月茫茫的景物，又有声音，以及人们对声音的
反应。短短五十六个字，如果拍成电影，至少有六七个镜头，两三分钟的长度。
http://tieba..com/f?kz=556855743
这篇写的不错 如果真的想写的话可以看下 我很喜欢看小说的 祝你能成为一名优秀的网络写手