韓國電影和別人老婆偷情

1. 一部韓國電影，叫什麼名字

應該是：交換溫柔我傳了張海報給你，但願對你有幫助。

導演：

Jae-sooKim

主演：

Yeong-hoKim

Ni-taAh

Hyun-heeKim

類型：劇情

更多中文片名：

換妻俱樂部

片長：SouthKorea:96min

國家/地區：韓國

對白語言：韓語

上映日期：2001年3月3日韓國

劇情梗概：三十多歲的恆和瓊是對結婚多年的夫婦，他們的兒子已經上幼兒園了。可是當恆每次相進行房事時，瓊都以太疲倦為理由而拒絕。終於在某一天的早上，他們在上班的途中討論起房事的問題來，並且決定於周末外出度假，尋找新刺激，點綴平淡的房事之樂。可是，假期欲令恆發現一個事實，就是當他面對瓊時竟毫無性慾，兩人的關系因此較度假前更為惡劣。恆跟好朋友兼上司傾訴，建議他跟太太一同參加「換妻」活動，並需遵守游戲的規則。一日，恆突然收到一個電郵，是關於一個名為「ClubButterfly」的換妻組織。夫婦二人最後是否拋開一切道德枷鎖，聽隨身體對原始欲求的呼喚，享受片刻歡愉，尋求剎那慰藉，甚至在慾海橫流的世界中慢慢迷失沉溺……

2. 韓國影片《外出》：怎樣的婚姻不會厭倦怎樣的愛情天長地久

圖片：來自網路

（一）

在我看來， 一部好影片，可以同時滿足觀眾三個層面的需求：

消遣娛樂、藝術享受與思想啟迪。

最近重看了一部完全符合這一標準的佳作——

韓國影片：《外出》。

這是一部2005年國內公映的老片子，近期回顧舊碟，隨手放入碟機。

從頭看起時，依然欲罷不能，直到全片結束，不覺已熱淚滿眶。

故此寫作此文，與諸君共賞佳片。

（二）

先說本片的娛樂性。

它講了一個「連環出軌」的故事。

婚外戀，俗稱出軌。

眾所周知，人類發明的婚姻制度，並不是愛情的天然保鮮膜，它的種種缺陷常常為人們所詬病。

從人性角度看，尋求新鮮刺激是人的本能，見異思遷是人之常情，移情別戀毫不稀奇。

為了保證愛情的專一，人類為自身設定了種種道德律條，但在強大的本能面前往往不堪一擊。

本片中，仁秀的妻子與書英的丈夫，便沖破道德束縛，上演了一場婚外戀的戲碼。

仁秀是個內向安靜的年輕人，雖然所從事的舞台燈光師職業常與熱鬧為伍，但舞台落幕時，卻感到內心空虛。

他的妻子秀珍卻喜動，大學時就是攝影俱樂部的活躍分子。

一動一靜，本應互補，秀珍卻紅杏出牆，與大學時同在一家攝影俱樂部的尹京浩發展出了婚外戀情。

尹京浩的妻子書珍，個性溫婉賢淑，大學畢業後遵父命相親，與尹京浩成婚，成為家庭婦女。

尹京浩或許真如書珍猜測的那樣，覺得「工作的女人更有魅力」，後來便移情別戀。

這些情節，原本毫不稀奇。

稀奇的是，出軌的兩人在外地約會時駕車出了車禍，雙雙成了植物人。

消息傳來，仁秀與書英先後趕到車禍地附近的醫院。

通過各自配偶的手機簡訊，以及女方自拍的偷情歡愛視頻，仁秀與書英了解了真相。

先聞伴侶車禍，又知配偶背叛，猝然而至的雙重打擊令仁秀與書英不堪承受。

第三重打擊又接踵而至——

這起車禍，還導致一名年輕男子死亡，因無法確認駕駛人，兩名肇事者家屬只好一同前去慰問死者家屬。

結果，遭對方辱罵甚至拳腳相加。

在仁秀駕車與書英一同返回醫院途中，書英傷心、氣惱、憤懣、委屈......種種情緒一齊發作，便請求停車，在路邊盡情痛哭。

仁秀深有同感，在旁默默陪伴。

同時經歷三重打擊的仁秀與書英，在頻繁接觸中，產生了既同病相憐，又相互愛慕的感情，最終發展出又一場婚外戀！

一對婚外戀情人成了植物人，雙雙躺在醫院。

另一對婚外戀情人此時卻在外偷歡。

這樣的故事，正如仁秀對書英所言，他們的相戀，如同一場「報復」。

用書英微醉時的玩笑話說，則是：

影片的結局是，書英的丈夫死了，而仁秀的妻子醒了。

當仁秀將妻子婚外戀情人的死訊告訴她時，對方失聲痛哭。

如此劇情，是不是很能滿足你的好奇心？

（三）

再說本片的藝術特色。

在我看來，本片導演深諳中國傳統美學的含蓄、內斂之道。

本片的含蓄大致可分兩類。

一類是人物內心語言的含蓄。

譬如當書珍站在昏睡中的仁秀妻子床前，偷偷打量這個奪去她丈夫歡心的「工作的女人」時，她的內心活動彷彿清晰可見，我們似乎可以聽到她在心裡問自己——

「這個女人，究竟哪裡比我有魅力呢？」

此處對書英的內心刻劃，只有動作與表情。

更妙的是仁秀隨後的反應。

當仁秀看到書英站在自己妻子床前，便疑惑地問書英：

書英不做聲，尷尬地離去。

仁秀思忖片刻，追了過去，在昏睡的書英丈夫床前坐下，令旁邊的書英吃了一驚。

這時仁秀卻不說話。

只是沉默。

就在你猜測仁秀可能會說出什麼話來時，他卻忽然站起，又沉默著離去。

這時你才恍然，其實他是什麼也說不出的。

什麼都不說，這才是他的性格。

——難道他會說：

另一類是鏡頭的含蓄。

為什麼我們總覺得電視劇顯得通俗，而電影相對高雅？

一個重要原因在於鏡頭運用是否考究。

電視劇時間較充裕，鏡頭往往不厭其煩地交代細節。

電影通常在90分鍾內搞定一切，許多地方點到為止，恰恰符合中國人對「雅」的審美標准——含蓄不盡，留足想像空間。

譬如當仁秀的妻子醒來後，有一個仁秀給妻子喂飯的場面。

鏡頭一轉，書英經過窗外，看到這一幕。

影片很節制地只給了書英一個面部表情的鏡頭，隨即轉為窗內的喂飯鏡頭。

此時書英在想什麼？

觀眾完全可以自行想像、補充。

影片中這類有節制的處理比比皆是。

此外，配合大量固定機位的鏡頭，以及緩慢推移的長鏡頭，營造出整體溫雅沉靜、含蓄內斂的藝術風格。

當然，本片並非一味節制，否則不免單調，並欠缺力度。

有節制的鏡頭，特點是往而不復——只交代一次人物表情，鏡頭迅速切換，不再返回。

在影片結尾，足夠的鋪墊之後，人物情感抵達高潮，彷彿一支交響樂演奏到輝煌華美的段落，又彷彿一幅繪畫到了濃墨重彩的部分，鏡頭運用也相應發生變化，節制變成了宣洩——

當書英丈夫去世，她即將返回首爾時，在車站不忍離去，於是再次返回酒店，在酒店附近與仁秀約會的咖啡館里，久久凝望對面酒店窗前仁秀的身影，不禁淚如雨下。

這時鏡頭先展現書英面部表情，再切換到仁秀的身影，隨即又切回書英哭泣的表情，並久久停留。

回環往復的鏡頭，彷彿代替觀眾表達著無限同情。

書英的悲傷、自憐、無奈、不舍，種種復雜糾結的心情，盡在這一組鏡頭中展露無遺，從而給予觀眾極強的代入感。

本片的藝術特色還有很多，例如運用玻璃與鏡子等的反光，構成意味深長的畫面。

影片多處將仁秀與書英的身影通過玻璃反光收入一框，細細玩味，宛如一幅幅精美的人物畫卷，創造出迷離恍惚的唯美意境。

那種夢幻般的觀影感受，令我想到川端康成的《雪國》，以及張愛玲的《金鎖記》，那種新感覺派小說的藝術手法，被不露痕跡地移植運用。

（四）

最後說說本片帶給我們的思想啟迪。

影片主人公仁秀與書英，生活中循規蹈矩，老實本分，似乎並未做錯什麼，命運卻逼使他們做出了非常之舉，他們該何去何從？

影片用詩意的象徵手法暗示了他們的選擇——

仁秀喜歡冬天。

書英喜歡春天。

而兩人都喜歡雪。

誰說春天不可能下雪呢？

誰說相愛的人不能在一起呢？

他們會去哪兒呢？

開放式的結尾，讓我們忍不住去猜想他們此後種種可能的命運。

如果是我們自己，會怎樣抉擇呢？

其次， 婚外戀為什麼會發生？怎樣的婚姻才不容易厭倦，才能天長地久？

仁秀的妻子大概厭倦了丈夫過於沉靜的性格，不甘寂寞的她，向婚姻外尋求滿足。

書英的丈夫也許真的更喜歡「工作的女人」。

這些其實都不是重點。

我認為影片提示我們的重點是，走進婚姻的人們，需要具備經營婚姻的意識。

婚姻怎樣經營？

——婚姻的雙方，需要不斷自我更新、自我提升。

假如今日之我，不同於昨日之我，明日之我，又不同於今日之我，婚姻雙方隨時為伴侶形象的不斷更新而驚喜，隨時因對方魅力的不斷增強而深受吸引，這種來自婚姻內部源源不絕的新鮮刺激，正滿足了人性的喜新厭舊本能，這才是夫妻白頭到老的秘訣。

假如仁秀不斷提升自我，突破燈光師職業的限制，讓自己變得更有內涵。

假如書英走出家庭，勇敢挑戰自我，成為更加全面、出色的女人。

那麼，他們的伴侶又怎會輕易邁出「外出」的腳步？

怎樣的婚姻不會厭倦？怎樣的愛情天長地久？

找對了那個人，並且每時每刻用心經營的婚姻，不會厭倦！

互相之間永遠保持魅力，永遠新鮮刺激的愛情，天長地久！